חדשות

השפעתו של מאטיס על האמן הגדול ביותר שלאחר המלחמה בארצות הברית נחקרת בבולטימור

מוזיאון בולטימור לאמנות הציג את תערוכת התערוכות הגדולה הראשונה על השפעתו העמוקה של האמן הצרפתי אנרי מאטיס על עבודתו של ריצ'רד דיבנקורן - אחד הציירים האמריקנים המשמעותיים ביותר בתקופה שלאחר המלחמה. התערוכה "מאטיס / דיבנקורן" מורכבת מ -36 ציורים ורישומים של המאסטר האירופי ו -56 עבודות של עמיתיו הצעירים מחו"ל.מבחר מעמיק של עבודות של מאטיס, אשר דיבנקורן היה צריך לדעת, מאפשר למבקרים לגלות את הצרפתי באמצעות יצירות של אמן אמריקאיריצ'רד דיבנקורן 1967, 146.7 × 156.9 ס"מ, במהלך הקריירה הארוכה והמצליחה שלו, ריצ'רד דיבנקורן (1922-1993) מצא השראה בעבודתו של אנרי מאטיס (1869 - 1954) יותר מכל אמן אחר. התערוכה, שנבנתה בסדר כרונולוגי, מקבצת את העבודות השונות של שני הציירים. לכן, האוצרים מראים את הדינמיקה של השפעת עבודת המאסטר הצרפתי על האמריקאי.
נקודת המוצא של התערוכה היא שנות הארבעים, כשדיבנקורן ראה לראשונה את עבודותיו של מאטיס בביתה של שרה שטיין, אחת הפטרוניות הראשונות של האמן. לאחר מכן, האמריקאי למד ברצינות את עבודותיו במוזיאונים בחוף המזרחי - בוושינגטון, ניו יורק ובולטימור.
  • אנרי מאטיס, "סטודיו, הררי של סן מישל" (1916)
  • ריצ'רד דיבנקורן, "אורבנה מספר 4" (1953)
התערוכה "מאטיס / דיבנקורן" מציגה את הציורים המופשטים המפורסמים של האמריקאי מסדרת "אורבנה" ו"ברקלי "(1953 - 1955), שאותם יצר לאחר שביקר את הרטרוספקטיבה של מאטיס בלוס אנג'לס ב -1952. האמן גם למד את האוספים הנרחבים של יצירות האלילים שלו במוזיאון הרמיטאז 'ובמוזיאון פושקין במהלך טיול לברית המועצות ב -1964. כעבור שנתיים, יותר מ -300 ציורים של מאסטר צרפתי יוצא דופן הוצגו שוב בלוס אנג'לס.הילדה והצמח ריצ'רד דיבנקורן 1960, 203.2 × 176.5 ס"מ

חמישה דברים שאתם צריכים לדעת על Dibenkorn

1. ריצ'רד דיבנקורן הכיר כאחד מגדולי האמנים של אמריקה אחרי המלחמה. לפחות אחד מעבודותיו נמצא כמעט בכל אוסף מוזיאוני גדול של ארצות הברית. בנוסף למוזיאון בולטימור לאמנות, אלה הם המוזיאון לאמנות של דאלאס, MoMA, הגלריה הלאומית לאמנות בוושינגטון, מוזיאון פילדלפיה לאמנות, ומוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות מודרנית.ברקלי מס '23, ריצ'רד דיבנקורן, 1955, 157.5 × 139.1 ס"מ. הוא נסע בין הפשטה לציור פיגורטיבי. בהגיעו להכרה כמתפשטת, דיבנקורן הביך את האוהדים שלו, במשך כמה שנים הוא עבר לתמונות פיגורטיביות, ואחר כך חזר להפשטה. היה לו סגנון נייד ועצמאי במיוחד, האמן ניגש לעתים קרובות בניגוד לציפיות או למגמות העיקריות של זמנו.אישה על המרפסת של ריצ'רד דיבנקורן 1955, 182.9 × 182.9 ס"מ. ריצ'רד דיבנקורן קשור מאוד לקליפורניה, שם חי ועבד חלק ניכר מהקריירה שלו. בציורים שלו, את האור והמרחבים של החוף המערבי הם הרגישו בבירור. "לעתים קרובות מאוד, כאשר אתה מגיע למקום שבו האמן עובד, אתה פתאום מבין שאתה נפלו לתוך שטח אישי," אמר הצייר.
  • אנרי מאטיס, "מבט על נוטרדאם בסוף היום" (1902)
  • ריצ 'רד Dibenkorn, "נוף עירוניההתפתחות של הז'אנר מימי קדם ועד ימינו: איך הדת וההמצאה של טכניקות ציור שמן תורמות להיווצרות של ז'אנר באירופה ומדוע נהר ההדסון כל כך חשוב? קרא עוד №1" (1963)
להלן: ריצ'רד דיבנקורן, אושן פארק מס '27 (1970)

4. הוא הושפע מכמה אמנים אירופאים ואמריקניים מודרניים. אף על פי שלמאטיס היתה ההשפעה החזקה ביותר עליו, חוץ מזה, גם דיבנקורן העריץ כל חייו את יצירותיהם של פייר בונאר, פול סזאן, אדוארד הופר, וילם דה קונינג ופיט מונדריאן, כמו גם עבודתם של עמיתים רבים אחרים.
5. Dibenkorn ידוע בעיקר עבור סדרת האוקיינוס ​​פארק שלה. אלה הם ציורים מופשטים ומוארים, שנקראים על שמו של אזור סנטה מוניקה, שם התגורר בשנים 1966-1988. "זה מרגיש כמו להיכנס לעולם מלא צבע וקווים, מתח תוצאות, ואת ההרגשה הזאת יוצרת הרכב מכושף ואלגנטי", אמרה קטי Rothkopf, חוקר בכיר במוזיאון בולטימור, על אחת היצירות של האמן.

תערוכת מאטיס / דיבנקורן במוזיאון בולטימור לאמנות תפעל עד ה -29 בינואר 2017. לאחר מכן היא תעבור מן החוף המזרחי של ארה"ב למערב, אל מוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות מודרנית. התערוכה תהיה פתוחה בין ה -11 במרס ל -29 במאי.איור מעל: משמאל - הנרי מאטיס, מבט על נוטרדאם (1914); מימין - ריצ'רד דיבנקורן, אושן פארק מס '79 (1975)
על פי האתר הרשמי של BMA.