חדשות

חמש עובדות על קונסטנטין ברנקוזי

המוזיאון לאמנות במוסקבה במוסקבה ערך תערוכה גדולה של פסלים, רישומים, תצלומים וסרטים של הפסל הצרפתי קונסטנטין ברנקוזי. כל התערוכות הועברו על ידי המוזיאון הצרפתי לאמנות עכשווית ז'ורז 'פומפידו, ועזבו את פריז לראשונה. ולמוסקוביטים היתה זו היכרות קרובה ראשונה עם יצירותיו של אחד האמנים החשובים ביותר של המאה העשרים.תערוכת ברנקוזי במוזיאון לאמנות המולטימדיה היא אירוע מרשים. הם לא ממהרים פה ומביטים בפרטים זמן רב. הנה, יש עוד תמונות וציורים מאשר פסלים מוכנים, כאן החיים הציוריים, המהורהרים של הפסל, הם יותר מפומביים, ציבוריים. הצופים בתערוכה במוסקבה ילמדו עוד על האופן שבו ברנקוזי עבד על הפסל, איך ראה אותו מאוחר יותר, מוכן, איזה פרספקטיבות צילום הוא נחשב חשוב.יום אחד ראה ברנקוזי רפרודוקציות - תמונות של פסליו - ונרגז. הם טעו, מהזווית הלא נכונה, מן האור הלא נכון - ואז הוא התחיל לירות בעצמו. לאחר מותו, על פי הצוואה, המדינה קיבלה, יחד עם עבודות הושלמה, יותר מ 1,000 וחצי תמונות. בתערוכה במוסקבה יש חלק קטן מהם: דיוקנאות עצמיים באולפן, וריאציות של הדימוי של אותה יצירה עם קווי מתאר ברורים, ואפילו קווי מתאר, או רק כמה נקודות עיקריות, המציינות את הכרך, על הפסל שקוע בצל.פורמט המולטימדיה של התערוכה מתאים באופן מושלם לאישיותו של ברנקוזי ולרבנותו האמנותית. הוא פסל שלא אהב פרסום, שהיה ידוע הרבה מעבר לים, שרטט מוכשר, פילוסוף (הוא כתב כמה מחשבות על אמנות ואדם על הרישומים), מחזיק במכירות פומביות של מכירות פומביות אחרונות ואפילו אוצר קטן שהמציא את המוזיאון העתידי שלו.Brancusi בעבודה בבית המלאכה של קונסטנטין Brancusi של המאה העשריםקונסטנטין ברנקוזי בסדנה בפריז קונסטנטין ברנקוזי מהמאה העשריםקונסטנטין ברנקוזי בסדנה קונסטנטין ברנקוזי מהמאה העשרים

בראנקוזי עבד בסדנה של רודן חודש

בפאריס הגיע האיכר הרומני קונסטנטין ברנקוזי ברגל, כמו קודם - הוא הגיע למינכן, בלי כסף, רעב, וחפצים נדירים ארוזים בחפיסה. הוא כבר למד בבריסל בבית הספר לאמנויות, אבל הוא לא מצא שום עניין בחיפוש שלו או תמיכה מקצועית. והוא עזב.
לאחר מספר שנים, הפסל הראשון של ברנקוזי נבחר כבר לתערוכה בסלון פריז. אוגוסט רודן, אז כבר סלבריטי בינלאומי, גאון מזוהה מוכר, זוכה במספר חסר תקדים של פרסים ותארים, חבר המושבעים של סלון, נחשב בעבודה של מיומנות אמיתית, רומנטית, רומנטי, שתיקה כישרון אמיתי הרומנית. Brancusi קיבל הזמנה להיות אחד 50 עוזרים בבית המלאכה של אוגוסט רודן עצמו, שבו נשיקות וחושבים היו יצוק בעשרות עבור אוספים פרטיים וגנים בעיר.
  • אוגוסט רודן. נשיקה 1882
  • קונסטנטין ברנקוזי. נשיקה 1912
קונסטנטין לא יכול היה לדאוג לכסף ולגג מעל ראשו, לצמצם ולהגדיל את הטפסים לפסליו של רודן, להרכיב בלוקים משיש ולצפות בעבודת המאסטר בתקווה להתפרסם ביום מן הימים. אבל הוא החליט לחפש את דרכו שלו: רודן הוא אמן דמיירג ', הוא מטיל את החומר ומניע אותו לצורה בדיונית, ברנקוזי מקשיב ותופס את החומר עצמו, ממתין לאיזה צורה הוא יוביל על ידי חתיכת עץ או גוש שיש. "שום דבר לא צומח בצל העצים הגדולים, "הסביר אחר-כך את החלטתו לברנקוזי. הוא השאיר מקום מעורר קנאה בתוך חודש והלך אל החיפוש הקשה והמיואש ביותר, החיפוש אחר שפתו ועולמו האמנותי שלו.

סדנת ברנקוזי - יצירה עצמאית של אמנות

ב -1922 נפתחה בניו יורק תערוכה של אמנות צרפתית עכשווית, הכוללת 21 פסלי ברנקוזי. הפסל עצמו לא יכול לבוא לאמריקה, אבל הוא קיבל תמונות רבות מן המארגנים. זה היה אסון: אבוד ומעורב עם יצירות של סופרים אחרים, קרועים מהחלל של האולפן, הפסלים שלו איבדו את הכוח הפנימי שלהם ואת היכולת לתקשר עם הקהל.
מעתה, קונסטנטין ברנקוזי עסוק ברעיון להפוך את הסדנה שלו לחלל תצוגה - זו הדרך היחידה לעשות פסלים והחלל הסובב אותה על הרושם הנכון, הפסל אוספת את יצירותיו לקבוצות ניידות ומפסיקה להשתתף בתערוכות.הוא מבלה הרבה זמן להרים את היסודות של הדמויות (עבודות עצמאיות עבור Brancusi), להעביר ולהרכיב אותם קומפוזיציות להשלים. כאשר הוא קנה ממנו פסל, הוא עושה עותק גבס - ומכניס אותו למקומו המקורי, ובשנות חייו האחרונות, ברנקוזי חדל ליצור עבודות חדשות ומקדיש את כל זמנו לניסויים מרחביים אלה. זמן קצר לפני מותו, כותב צוואה, לפיו הוא מעביר את כל האולפן לצרפת יחד עם עבודות מוגמרות, ארכיונים, תצלומים, כלים - בתנאי שהסטודיו הופך למוזיאון ושום דבר לא ישתנה כאן.
ברנקוזי צילם את קבוצות הניידים שלו מזוויות שונות בתוך האולפן. כאשר המדינה הצרפתית השתלטה על ביצוע הצוואה, התצלומים הללו התבררו כבעלי ערך רב. הסטודיו ב- Impasse Ronsin Lane לא ניצל, ורוב העבודה עברה למוזיאון לאמנות מודרנית בטוקיו פאלאס.
לא בהצלחה רבה לאחר שהתמודד עם הניסיון הראשון על שחזור של סטודיו Brancusi בשנת 1977, המרכז לאמנות עכשווית ז'ורז 'פומפידו פתח אותו לצופים רק בשנת 1999.

הצרפתי ברנקוזי שינה את חוקי ארצות הברית

חזרה בשנת 1926, בית המשפט של ארצות הברית, לאחר משפט ארוך, נאלץ להודות כי הפסלים של קונסטנטין Barkuzi הם באמת אמנות. יתר על כן, העימות הקולני בין האמנות והחוק אילץ את הפקידים לשנות את הנורמות המיושנות.
בניו יורק באותה שנה 1926 היה אמור לפתוח תערוכה של פסלים של Brancusi. הארגון שלה עסק במארסל דושאן, חבר ונציג הפסל הצרפתי באמריקה. הוא היה אמור לקחת בצד האמריקאי פסל חדש - ברנקוזי עבד על טופס זה במשך כמה שנים, מחפש דיוק ודמיון אינטואיטיבי, צירוף מקרים, מיזוג של קווים ומהות פנימית, השתנה הנוסחה שנמצאה בברונזה, טיח, שיש. זה היה "ציפור בחלל": תנועה מדויקת, מסלול מושלם, טיסה נקייה.
על גבול ארה"ב, הפסל זוהה בקטגוריה של "כלי מטבח וציוד לבית החולים" ודרש מס של 40% מן העלות. יצירות אמנות, על פי החוק, לא היו חייבים במס. אבל "הציפור בחלל" הוצא מחוץ לחוק: "יצירת אמנות צריכה להיעשות בעזרת גילוף או יציקה, חיקוי חפצים טבעיים, לרוב צורות הגוף האנושי". שעות ארוכות של מחלוקות, תומכים ומאשימים, צירים צירים חלודים, עוברי אורח דגולים ומכובדים - וציפור צרפתית אחת, ומשהו שלא כמו ציפור, שינו את החקיקה האמריקאית.
בית המשפט הכיר בכך ש"הציפור "של קונסטנטין ברנקוזי היא עדיין אמנות וכי ההגדרה החקיקתית של יצירת אמנות המופעלת עליה היא מיושנת:" בימינו מתפתח בית ספר חדש של אמנות, שנציגיו מנסים להציג רעיונות מופשטים במקום לחקות את הטבע חפצים. לא משנה אם אנחנו אוהבים את הרעיונות החדשים ואת בתי הספר או לא, אנחנו מאמינים שעובדה קיומם והשפעתם על עולם האמנות צריכה להילקח בחשבון ולהכיר על ידי בית המשפט ".הקולון האינסופי - קונסטנטין ברנקוזי 1937שער הנשיקה - קונסטנטין ברנקוזי 1938שולחן השקט: קונסטנטין ברנקוזי 1907

"הטור האינסופי" של ברנקוזי ניסה להיהרס מסיבות אידיאולוגיות - ולא יכול היה

אנכי Brancusi אינו צורה, אלא כיוון התנועה, ציון דרך רוחני, לא מרחבי. ובמרכז העולם, העמוד המחבר את האדמה והשמים, האנכי המוחלט שעבד מאז 1918, חוזר על אותו טופס בטיח, עץ (צפצפה, אז אלון), בברונזה.
ב- 1938 הזמינה אגודת הנשים של רומניה את קונסטנטין ברנקוזי עם קבוצת פיסול המוקדשת לחיילים הרומנים שמתו במלחמת העולם הראשונה. טור של רומבודים עם אלמנט חתוך בראש מצאה את מקומה בעיר הרומנית טרגו ג'יו, ומשם הגיעה לפסגת השמים הרחוקים.
טור של 30 מטר, מעקות ברזל יצוק מצופים ברונזה, המורכבים על מוט פלדה, הוא מרכיב מרכזי של האנסמבל שלושה חלקים. מצדו האחד "שולחן השתיקה", דוכן אבן מוקף בתריסר כסאות - משקפי שמש. מצד שני, "השער של נשיקות" שיש. אבל גם לשער וגם לשולחן צריך ללכת, אפשר אפילו להחמיץ אותם, והעמוד גלוי מכל מקום. בעידן הקומוניסטי, עמוד מתריס זה ייקרא ניוון וירצה להייקרע. המיזם ייכשל - הטור מקושר היטב בשמים רק להתכופף קצת. רק בשנות התשעים היתה הקרן העולמית להגנת המונומנטים עוסקת בשיקום והשלימה עד שנת 2004.שינה Musekonstantin Brancusi1913, 26.7 ס"מתמונה של מאדאם ל.ר. קונסטנטין ברנקוזי 1918Danaida.Constantin Brancusi1913מוזה: קונסטנטין ברנקוזי

רשומות קונסטנטין Brancusi מכירות פומביות

פסלים, שלא כמו אמנים, נעצרים לעתים נדירות בעותק יחיד או בעבודה. ואם זה מגיע כמה פסל מפורסם, זה בהחלט יהיה למצוא את האוספים של תריסר מוזיאונים גדולים. ניתן לראות בפריז, בניו יורק ובשיקגו (וגם במוסקבה עד 12 בנובמבר) את "המוזה הישנה" של ברינקוזי - בדרך כלל לא גיאוגרפיה עשירה לפסל בגודל כזה.
מגולף מן השיש בשנת 1910, מוזה חזר על עצמו ברונזה במשך מספר שנים. אחד מהם, ברונזה עם ציפוי זהב דק, מ -1958 היה באוסף הפרטי של האספן הצרפתי ז'אק אולמן והועבר ליורשיו. בשנת 2017, הפסל הזה היה המפורסם ביותר במכירה פומבית של מכירות פומביות של כריסטי, עולה על אומדן כאמור בחצי.
מחיר של 57 מיליון דולר היה שיא לעבודתו של קונסטנטין ברנקוזי. ו -12 שנים לפני כן, בשנת 2005, נקבע שיא נוסף: "הציפור בחלל" הפכה לפסל היקר ביותר שנמכר אי פעם במכירה פומבית. כן, זה שהאמריקנים בתחילת המאה העשרים ראו בו כלי מטבח.

ארתבי: לקרוא אותנו במברק ולראות באינסטגרם

הכותרת איור: קונסטנטין ברנקוזי "מוזה ישנה". מקורות צילום: felicecalchi.blogspot.com, i.pinimg.com, visual.uclaextension.edu, www.flickr.com, www. עסק-review.eu. תמונות של התערוכה: www.mos.ru, rg.ru, kudamoscow.ru
מחבר: אנה Sidelnikova

צפה בסרטון: אילן להב - המשלחת מעולם האמת. סיפור מצמרר!!!!!! מוות קליני! (פברואר 2020).

Загрузка...